se parte de la observación de la relación entre los medios de comunicación y la música.
"El placer y la excitación de la creación nunca podran ser extirpados del todo porque es más que posible que estén en el fondo de la naturaleza humana. por mucho que se empeñen, ni la industria, ni el consumo ni el espectaculo lo son todo. los medios de comunicación, tampoco."
en esta frase se define la esencia que plantea el documento, aunque se quiera cambiar, modificar o tergiversar lo que contiene la música como tal esto es algo que viene del fondo del ser humano y partiendo de ahí no puede ocultarse.
martes, 10 de noviembre de 2015
construcción de identidad caribeña popular en cartagena de indias a través de la música y el baile de champeta
La decendencia africana de la población cartagena se dio debido a la llegada de esta población a los puertos en los siglos 17 y 18, inicialmente los negros fueron utilizados como esclavos de las poblaciones nobles o como empleados domesticos pero más adelante cuando dicha esclavización finalizó ellos se quedaron en cartagena y de allí nacieron diversas razas.
"Diversos autores hablan de como Colombia se ha construido desde el imaginario "mestizo", es decir, mezcla racial y cultural de elementos hispánicos e indígenas. Varios antropólogos (Friedemann y Arocha: 1986, Wade:1997) han insistido en la sobrevaloración de lo mestizo, acercándose más al blanco, en detrimento y en ocasiones en la negación de la población de origen africano. Es significativo que el país en el exterior es percibido como un país indígena, próximo a sus vecinos andinos como Bolivia o Perú."
san bacilio de palenque es un polo de identificación negra en busqueda de sus raices africanas, la champeta es una estrategia de producción cultural por parte de esta comunidad, "Visibilizamos como un fenómeno cultural se convierte en un referente de identidad principalmente para jóvenes varones y como la dimensión relacional de la identidad se pone en evidencia cuando sabemos que la dinámica del fenómeno ha hecho mover la percepción de la alteridad de lo negro- champetúo hacia lo caribeño. " la champeta tuvo lugar entre las clases bajas o populares en los años 70 y es la cambinación entre musica y baile, y es llamada champeta porque hace referencia a las poblaciones negras o llamadas "champetuas" y se puede decir que es una forma de manifestación de esta comunidad por ser excluida social y económicamente.
"Diversos autores hablan de como Colombia se ha construido desde el imaginario "mestizo", es decir, mezcla racial y cultural de elementos hispánicos e indígenas. Varios antropólogos (Friedemann y Arocha: 1986, Wade:1997) han insistido en la sobrevaloración de lo mestizo, acercándose más al blanco, en detrimento y en ocasiones en la negación de la población de origen africano. Es significativo que el país en el exterior es percibido como un país indígena, próximo a sus vecinos andinos como Bolivia o Perú."
san bacilio de palenque es un polo de identificación negra en busqueda de sus raices africanas, la champeta es una estrategia de producción cultural por parte de esta comunidad, "Visibilizamos como un fenómeno cultural se convierte en un referente de identidad principalmente para jóvenes varones y como la dimensión relacional de la identidad se pone en evidencia cuando sabemos que la dinámica del fenómeno ha hecho mover la percepción de la alteridad de lo negro- champetúo hacia lo caribeño. " la champeta tuvo lugar entre las clases bajas o populares en los años 70 y es la cambinación entre musica y baile, y es llamada champeta porque hace referencia a las poblaciones negras o llamadas "champetuas" y se puede decir que es una forma de manifestación de esta comunidad por ser excluida social y económicamente.
La libertad artística y emancipación estética en la composición musical de hoy
" orígenes y evoluciones de la
Música, bajo criterios diferentes en los mundos
oriental y occidental; aborda luego su universalidad
antropológica, no eurocéntrica, fundamentada en
la presencia de prácticas musicales en todas las culturas y en la
explicación físicoacústica. Se defiende la libertad del compositor para
escoger o crear escalas y elegir o inventar normas sintácticas, pero
considera también la receptividad por parte de los oyentes. Discute,
finalmente, si la Música es un lenguaje, y concluye con un breve
comentario acerca de los nacionalismos."
se plantean los siguientes problemas en la estética de la música:
1. Origen de Rítmica y Melódica. 2. Universalidad de la Música. 3. Libertad de escogencia y receptividad por los oyentes. 4. ¿Es la música un lenguaje?
"Conclusiones El compositor tiene a su disposición un arsenal enorme de sonidos de diferentes frecuencias naturalmente explicables, entre los que puede elegir libremente una escala o abecedario musical; puede también inventar códigos o seguir, total o parcialmente, códigos anteriores para efectos dinámicos, rítmicos, estructurales y organológicos: ahí se tiene una libertad enorme. La contrapartida es la receptividad o inteligibilidad para los oyentes, que dependerá de la mayor o menor atención dada por el compositor a las tradiciones de carácter físico, fisiológico, psicológico y cultural del público."
se plantean los siguientes problemas en la estética de la música:
1. Origen de Rítmica y Melódica. 2. Universalidad de la Música. 3. Libertad de escogencia y receptividad por los oyentes. 4. ¿Es la música un lenguaje?
"Conclusiones El compositor tiene a su disposición un arsenal enorme de sonidos de diferentes frecuencias naturalmente explicables, entre los que puede elegir libremente una escala o abecedario musical; puede también inventar códigos o seguir, total o parcialmente, códigos anteriores para efectos dinámicos, rítmicos, estructurales y organológicos: ahí se tiene una libertad enorme. La contrapartida es la receptividad o inteligibilidad para los oyentes, que dependerá de la mayor o menor atención dada por el compositor a las tradiciones de carácter físico, fisiológico, psicológico y cultural del público."
Sobra vanguardias musicales en america latina
"A partir de los años ’20 la producción musical culta en
América Latina, ante la urgencia de romper con atávicas
dependencias culturales, se enfrenta a un proceso de
re fundación ideológica y estética. Un encuentro con las
raíces y, posteriormente, la reinvención de los
procedimientos técnicos y estructurales de la vanguardia
musical histórica europea van a ir articulando un nuevo
lenguaje. Nuevos sonidos, nuevas propuestas
‘americanistas’ entran en escena."
Desde el siglo xx se viene dando una discusión entre los diferentes artistas acerca de la identidad musical y se identifica como un problema que aun esta presente en el medio musical.
surgen entonces diferentes interrogantes puesto que américa latina es un territorio cargado de diferencias culturales y expresivas que impiden la unificación de una sola para entregarla como una única identidad.
si bien no se puede negar que los artistas musicales de latinoamerica nutrieron sus conocimientos de artistas americanos, puede decirse que esto sirvió para crear una identidad propia de nuestra cultura
basada en las raíces de américa latina.
Desde el siglo xx se viene dando una discusión entre los diferentes artistas acerca de la identidad musical y se identifica como un problema que aun esta presente en el medio musical.
surgen entonces diferentes interrogantes puesto que américa latina es un territorio cargado de diferencias culturales y expresivas que impiden la unificación de una sola para entregarla como una única identidad.
si bien no se puede negar que los artistas musicales de latinoamerica nutrieron sus conocimientos de artistas americanos, puede decirse que esto sirvió para crear una identidad propia de nuestra cultura
basada en las raíces de américa latina.
Historia de un malentendido, Schopenhauer y wagner
"En 1854 Wagner envió el libreto completo de Der Ring
des Nibelungen a Schopenbauer, como pmeba de su admiración.
Schopenhauer lo leyó y escribió algunos comentarios sarcásticos en los
márgenes de la copialo. Los comentarios de Schopenhauer sobre mú-
sica en general y sobre Calderón en particular debieron de ejercer su
efecto en Wagner. En El mundo como voluntad y representación la
música ocupa un lugar especial entre las artes, porque es representación
directa de la voluntad: la voluntad del mundo mismo. "La música
no es en modo alguno como las otras artes, señaladamente una copia
de la idea, sino una copia de la voluntad misma" 20. Las otras artes
"hablan sólo de la sombra, pero la música habla de la esencia" 21. En
otras palabras. la música habla de la esencia de las cosas, no de las
cosas en sí mismas. La música "es el lenguaje de los sentimientos y de
la pasión, así como las palabras son el lenguaje de la razón"
Historia de un malentendido, diferentes formas de ver, de leer, de pensar e interpretar.
Historia de un malentendido, diferentes formas de ver, de leer, de pensar e interpretar.
La estructura del lenguaje musical
La música se ha utilizado como canal de manifestaciones culturales de todo tipo, además ha tenido variadas funciones que se utilizan según la cultura en particular.
la música ha atravesado por diferentes estudios que van desde el análisis del instrumento como tal hasta la melodía y las ideas intelectualmente hablando de su compositor.
La música como arte se define como la manifestación de belleza por medio de los sonidos.
la música en su proceso de transmisión como lenguaje es:
compositor-interprete-oyente.
la música ha atravesado por diferentes estudios que van desde el análisis del instrumento como tal hasta la melodía y las ideas intelectualmente hablando de su compositor.
La música como arte se define como la manifestación de belleza por medio de los sonidos.
la música en su proceso de transmisión como lenguaje es:
compositor-interprete-oyente.
Estetica de la música popular
Se divide la música en:
Música seria: la cual se describe como la que trasciende las fuerzas sociales
Música popular: la cual carece de valor estético y se define como inútil
existe una innegable relación entre música y sociedad, aunque a mi parecer el concepto de que tipo de música es aportante, útil o importante para la sociedad es algo muy subjetivo, la música se siente desde el que la hace hasta el que la escucha y considero que eso depende de una forma de ser e intereses particulares de cada individuo.
se define el hecho de que los consumidores compren un disco y centren su atención en un genero como un fenómeno que puede ser explicado socialmente y se refiere a temas técnicos y tecnológicos y esto esta directamente relacionado como un tema de cultura y educación, producir y reproducir la música que se es capaz de consumir.
Música seria: la cual se describe como la que trasciende las fuerzas sociales
Música popular: la cual carece de valor estético y se define como inútil
existe una innegable relación entre música y sociedad, aunque a mi parecer el concepto de que tipo de música es aportante, útil o importante para la sociedad es algo muy subjetivo, la música se siente desde el que la hace hasta el que la escucha y considero que eso depende de una forma de ser e intereses particulares de cada individuo.
se define el hecho de que los consumidores compren un disco y centren su atención en un genero como un fenómeno que puede ser explicado socialmente y se refiere a temas técnicos y tecnológicos y esto esta directamente relacionado como un tema de cultura y educación, producir y reproducir la música que se es capaz de consumir.
Recorrido
https://soundcloud.com/user-34662473-965722670/recorrido-1
De mi casa a la universidad..
Al detenerme a analizar cada uno de los sonidos me dí cuenta que son muchísimos, que cada lugar, cosa o persona tiene su particularidad sonora, los vecinos de mi unidad, el restaurante de al lado, la bulla de los carros, las voces de tantas personas, el viento que mueve los arboles, la música de los negocios y casas dando cuenta de cuan diferentes somos y los sonidos de los trenes y mensajes en el metro de Medellín, en definitiva considero que somos seres sonoros y musicales y que la vida sin comunicación y transmisión de mensajes y sentimientos dados a través de sonidos simplemente no seria vida.
De mi casa a la universidad..
Al detenerme a analizar cada uno de los sonidos me dí cuenta que son muchísimos, que cada lugar, cosa o persona tiene su particularidad sonora, los vecinos de mi unidad, el restaurante de al lado, la bulla de los carros, las voces de tantas personas, el viento que mueve los arboles, la música de los negocios y casas dando cuenta de cuan diferentes somos y los sonidos de los trenes y mensajes en el metro de Medellín, en definitiva considero que somos seres sonoros y musicales y que la vida sin comunicación y transmisión de mensajes y sentimientos dados a través de sonidos simplemente no seria vida.
Visita al festival de cine película corazón de leon
Esta reproducción tuvo lugar en el palacio de la cultura Rafael Uribe Uribe, la película corazón de león protagonizada por Marlon Moreno fue una hermosa experiencia, cuenta la historia de un hombre de muy baja estatura (enanismo) millonario, separado y con un hijo quien por circunstancias de la vida conoció a una hermosa mujer negra y con quien hablaba por teléfono y al momento de conocerse ella entró en shock y se fue, poco despues aceptó salir con el de nuevo pero sus prejuicios y el que dirán por ser novia de un hombre tan pequeño la hicieron apartarse para luego buscarlo desesperadamente cuando decidió que quería estar a su lado.
Música sacra y Mozart
Sacra traduce sagrado " lo dedicado a Dios y todo lo relacionado con lo santo y lo divino" así eran denominadas las composiciones sacras de Mozart (apellido procedente de Alemania) quien a pesar de haber vivido tan sólo 36 años, dejó un legado eterno y exquisito para el mundo musical con 626 obras de su autoria.
Entre las composiciones sacras se destacan las religiosas especialmente las latinas, la música de Mozart se catalogo como sacra instaurándose dentro de la concepción religiosa del catolicismo romano quien utilizaba obras cantadas, dramatizaciones y oratorios en sus obras.
https://soundcloud.com/user-34662473-965722670/funciones-de-la-musica
Entre las composiciones sacras se destacan las religiosas especialmente las latinas, la música de Mozart se catalogo como sacra instaurándose dentro de la concepción religiosa del catolicismo romano quien utilizaba obras cantadas, dramatizaciones y oratorios en sus obras.
https://soundcloud.com/user-34662473-965722670/funciones-de-la-musica
Fantasía Aristocrática poesía y música
Reunir la poesía y la música en la teoría literaria es planteado como un regreso a los orígenes, además de ser una practica social, la poesía es un evento social reunido en la música, es la expresión del ser y del alma.se plantea la música y la relación de esta con la poesía y la literatura como un tema estudiado por las clases nobles, además de la conveniencia para un hombre de saber sobre la música es decir sobre su conformación como tal, el canto y la ejecución instrumental.inicialmente se planteaba la música como un placer, pero Aristoteles la plantea como una necesidad argumentando que esta hace feliz a los seres humanos y que es necesario incluirla dentro de la educación, yo pienso que la música es arte y es historia y como tal es necesario que sepamos mucho sobre ella, su composición, sus beneficios y sus antepasados.
La banda sonora
Esto es un poco de la música que me mueve, que me llena, que me alegra y me hace transportarme, soy una persona muy alegre y considero que la música llena el alma y la verdad no tengo una inclinación especifica a un sólo genero, me gustan muchos géneros musicales y disfruto cada uno de ellos.
https://soundcloud.com/user-34662473-965722670/banda-sonora
https://soundcloud.com/user-34662473-965722670/banda-sonora
martes, 3 de noviembre de 2015
La loa y la música en el umbal de la fiesta barroca
Loa se define como alabanza.
El texto nos cuenta la representación de la alabanza y la música en la cultura barroca la cual se iniciaba con un tono musical cantado el cual interpretaban varios músicos los cuales armonizaban su melodía por medio de diferentes instrumentos, era un mezcla de una interpretación teatral conformada por varios aspectos entre ellos el baile, estas representaciones envolvían a su publico y lo entretenían de inicio a fin y se caracterizaba por ser toda una fiesta llena de sentido y representaciones propias de la época.
es muy interesante ver como aunque la cultura y la manera de ver y hacer la música y el arte se ha transformado a través del paso de los años, este tipo de representaciones siguen estando presentes en la actualidad y esto da cuenta de que la música y el arte están y estarán siempre presentes ya que lo veo cono una parte fundamental del ser humano en se desarrollo y su necesidad de expresión dada por medio de la música y el.
Acá un apartado sobre lo que en dicha época era denominado como la fiesta religiosa
"Vio que tomaban lugar en una plaza para escuchar sobre un teatro una representación moral del Viaje del Alma, y, como a este género de fiestas fuese aficionadísimo, y sea común en los peregrinos hallarse en todas, tomó asiento, donde después de haberse entretenido en mirar tanta diversidad de gentes, caballeros, damas, ciudadanos y vulgo en distintos lugares, vio que salían al teatro tres famosos músicos que en sus instrumentos cantaron así. [Reproduce los versos oportunos y a continuación escribe]. Entrándose los músicos, salió el que representaba el Prólogo y comenzó así. [Al terminar el recitante, se añade:] Entrose y volvieron los músicos a cantar esta letra, bailando los dos de ellos con mucha destreza y gracia. [Se transcribe la letra y como colofón]: En entrándose los músicos salió el Alma vestida de blanco, con un villano que representaba la Voluntad y un gallardo mancebo que hacía la Memoria."
El texto nos cuenta la representación de la alabanza y la música en la cultura barroca la cual se iniciaba con un tono musical cantado el cual interpretaban varios músicos los cuales armonizaban su melodía por medio de diferentes instrumentos, era un mezcla de una interpretación teatral conformada por varios aspectos entre ellos el baile, estas representaciones envolvían a su publico y lo entretenían de inicio a fin y se caracterizaba por ser toda una fiesta llena de sentido y representaciones propias de la época.
es muy interesante ver como aunque la cultura y la manera de ver y hacer la música y el arte se ha transformado a través del paso de los años, este tipo de representaciones siguen estando presentes en la actualidad y esto da cuenta de que la música y el arte están y estarán siempre presentes ya que lo veo cono una parte fundamental del ser humano en se desarrollo y su necesidad de expresión dada por medio de la música y el.
Acá un apartado sobre lo que en dicha época era denominado como la fiesta religiosa
"Vio que tomaban lugar en una plaza para escuchar sobre un teatro una representación moral del Viaje del Alma, y, como a este género de fiestas fuese aficionadísimo, y sea común en los peregrinos hallarse en todas, tomó asiento, donde después de haberse entretenido en mirar tanta diversidad de gentes, caballeros, damas, ciudadanos y vulgo en distintos lugares, vio que salían al teatro tres famosos músicos que en sus instrumentos cantaron así. [Reproduce los versos oportunos y a continuación escribe]. Entrándose los músicos, salió el que representaba el Prólogo y comenzó así. [Al terminar el recitante, se añade:] Entrose y volvieron los músicos a cantar esta letra, bailando los dos de ellos con mucha destreza y gracia. [Se transcribe la letra y como colofón]: En entrándose los músicos salió el Alma vestida de blanco, con un villano que representaba la Voluntad y un gallardo mancebo que hacía la Memoria."
La teoría de la música entre lo antiguo y lo moderno
A
https://soundcloud.com/user-34662473-965722670/el-sentido-de-la-musicaepesar de que la música y su teoría llevan presentes al menos dos mil años podemos decir que conserva y conservara siempre su importancia en el mundo y en la visa de los seres humanos, es esta quien a través de sus melodías tiene diferentes e importantes representaciones para nosotros aunque cada ser desde su subjetividad la interprete y disfrute de una manera diferente.
https://soundcloud.com/user-34662473-965722670/el-sentido-de-la-musicaepesar de que la música y su teoría llevan presentes al menos dos mil años podemos decir que conserva y conservara siempre su importancia en el mundo y en la visa de los seres humanos, es esta quien a través de sus melodías tiene diferentes e importantes representaciones para nosotros aunque cada ser desde su subjetividad la interprete y disfrute de una manera diferente.
El canto gregoriano
La música cristiana desde sus inicios se dio como una oración cantada que se realizaba con devoción y amor, y se basa en una popular frase que reza " el que canta ora dos veces".
El articulo nos cuenta la historia de lo que ha sido el canto gregoriano y su evolución, lo que pretende y lo que significa en el contexto histórico y religioso.
Nos plantea que el gusto por la música antigua, de culturas pasadas puede deberse a la necesidad aquella del oído de complacerse con música agradable y fácil de decodificar, nos plantea las obras y argumentos de importantes personalidades como Humberto Eco y Robert Vacca.
La música gregoriana como tal se entiende como musica muy antigua y con una lenta evolución ya que aunque en la actualidad la música tiene miles de diversidades esta maneja y conserva su esencia y los rasgos de su época.
El articulo nos cuenta la historia de lo que ha sido el canto gregoriano y su evolución, lo que pretende y lo que significa en el contexto histórico y religioso.
Nos plantea que el gusto por la música antigua, de culturas pasadas puede deberse a la necesidad aquella del oído de complacerse con música agradable y fácil de decodificar, nos plantea las obras y argumentos de importantes personalidades como Humberto Eco y Robert Vacca.
La música gregoriana como tal se entiende como musica muy antigua y con una lenta evolución ya que aunque en la actualidad la música tiene miles de diversidades esta maneja y conserva su esencia y los rasgos de su época.
martes, 22 de septiembre de 2015
Lectura # 1- El hechizo de un sueño. Platón, Fedon, 60e-61a
Este documento hace una relación entre varios elementos que son: la música, el subconsciente, los sueños, los deseos.
Mi interpretación acerca de el es la relación que en primer lugar existe entre nuestros deseos, muchas veces reprimidos y la manera en que la mente los manifiesta, éste proceso lo lleva a cabo a través de los sueños y de esta manera tenemos o adquirimos un significado de aquello que debemos o queremos realizar, lo que anhelamos.
La música se describe como una de las artes más importantes para el ser humano y como la manifestación de sentimientos, deseos, palabras, lenguaje y como el camino hacia aquello que esta bien, que es la verdad. la música es la manifestación de nuestra memoria, de nuestro subconsciente, es el lenguaje de nuestra mente.
La música permanece en el interior del alma, y a través de ella podemos generar miles de sentimientos, ésta se apodera del alma, del espíritu.
Mi interpretación acerca de el es la relación que en primer lugar existe entre nuestros deseos, muchas veces reprimidos y la manera en que la mente los manifiesta, éste proceso lo lleva a cabo a través de los sueños y de esta manera tenemos o adquirimos un significado de aquello que debemos o queremos realizar, lo que anhelamos.
La música se describe como una de las artes más importantes para el ser humano y como la manifestación de sentimientos, deseos, palabras, lenguaje y como el camino hacia aquello que esta bien, que es la verdad. la música es la manifestación de nuestra memoria, de nuestro subconsciente, es el lenguaje de nuestra mente.
La música permanece en el interior del alma, y a través de ella podemos generar miles de sentimientos, ésta se apodera del alma, del espíritu.
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